Графоманский сайт

Вероятно именно относительная близость Китая к России по сравнению с другими странами восточной Азии повлияла на высокий интерес к его искусству. Экзотика и совсем рядом. В музее представлено множество предметов из Китая.

Вниманию публики представлены все направления деятельности человека: украшения, садовые фигурки, религиозные атрибуты.

Основная часть представленного имеет довольно ярко выраженное стремление к максимальному реализму — лошадь как лошадь, человек как человек.

Материалы, которые использовались в процессе работы, можно увидеть самые разные.

Это вот фигурное литьё.

Очень много фарфора. В этом деле китайские мастера знают толк.

Размерами экспонаты тоже отличаются довольно сильно.

Это фигуры журавлей и ваза для украшения сада. В рост человека.

Трудозатраты на их изготовление были велики. Ваза вся разрисована, а на птицах детализировано каждое перо. Каждое перо руками вырезали и отливали.

Наиболее сильное впечатление производит резьба по слоновой кости. Очень тонкая работа.

Предыдущая работа сделана из единого куска материала, а эта шкатулка составная.

На фигурках автор изобразил даже выражение лица.

А эта штука вырезана так, что получились вдетые друг в друга кольца. Вот это мастерство.

Трудно выделить среди выставленного что-то наиболее выдающееся, но нельзя не сказать о предметах, вырезанных из дерева.

Шикарная работа, да и только.

Всё для хранения и употребления чая. Без него никак.

Женские украшения.

Посуда для духов.

Львы для украшения интерьера. О том, что это львы, я узнал только из описания.

Немного мебели.

Очень искусная резьба.

Очень любили, судя по всему, в Китае всякую мистику.

Целая куча всяких духов и демонов.

Москва, февраль 2026

Корейская техника, которая у нас продаётся, сильно похожа на технику из любой другой страны мира. Только это не значит, что и сама страна такая же, как все.

Безусловно, сходство корейского искусства с соседями есть. Похожие кувшины, иероглифы, сюжеты на картинах, но это если видеть всё по отдельности. В музее можно сравнить, насколько похожи корейские и китайские картины. Они в соседних комнатах.

По своему воздействию черно-белые рисунки не уступают цветным, а когда они прописаны тончайшими перьями, да ещё с огромным количеством деталей — то и превосходит.

В принципе, жители Кореи пользуются те ми же вещами, что и весь мир. На шкафах тоже есть двери и ручки. Просто они немного непохожи на другие.

Более всего отличаются узоры на одежде. Почему-то именно одежда носит на себе самый яркий отпечаток взглядов на жизнь всей нации.

Как оказалось, корейцы любят мех в одежде. Может из-за климата?

Даже шлем украшают не только тонкие золотые узоры, но и меха.

Рукава примыкают к основной части верхней одежды под прямым углом и имеют очень большие размеры.

Без мебели не обойтись в доме, кроме простого функционала она может быть ещё и украшением.

Эта мебель украшена перламутром.

Представляете, сколько потребовалось ракушек для этого комода.

Могу предположить, что для этого изделия ракушки собрали со всего побережья. Кроме размеров поражает и то, что шкаф украшен не просто узором, а получился целый альбом с рисунками.

Москва, февраль 2026

Расположение экспонатов в стеклянных шкафах безусловно помогает их лучшей сохранности. Только это мешает их нормально сфотографировать, особенно если много светильников.

Следующим регионом в экспозиции стали Бурятия и Монголия. Все народы любят украшения, но украшения любят разные.

В элементах одежды присутствуют довольно крупные элементы. Я думаю, что эта шапочка нелёгкая, но, видимо, эта тяжесть стоила производимого эффекта..

Религиозная тематика преобладает над бытовой. Учитывая кочевой образ жизни, таскать с собою множество вещей не имеющих чёткого функционала, просто для украшения, было не очень удобно.

Про жителей Монголии принято говорить, что это были кочевые народы. Однако, при этом они как-то выработали свой стиль в произведениях искусства. Не на ходу же они делали всё это.

Наверное что-то приходило из далёких стран.

Религиозные мотивы перекликаются с соседними народами.

Обратите внимание на длину рук этой статуэтки. Видимо в этом есть какой-то смысл.

Во всех частях Земли любили многоцветные изображения.

Можно насчитать не менее двух десятков цветов и оттенков. Уже давным давно люди умели делать краски множества цветов.

Интересно, этот олень — просто олень или какое-то мистическое существо?

Дополнительно можно посмотреть на образцы современной каллиграфии.

Завершается это крыло экспозиции мемориальным кабинетом Н.Рериха.

Человек был глубоко погружен в религиозную тематику, поэтому в кабинете множество религиозных символов. Самых разных.

Здесь есть и православные иконы и изображения Будды.

Немного портретов и пейзажи.

Теперь перемещаемся в другое крыло музея. Там нас ждут Япония и Китай.

Москва, февраль 2026

Значительная часть населения России знакома с национальными традициями Индии только из фильмов индийского производства. В Музее Востока свои знания можно существенно пополнить.

Произведения индийских мастеров представлены очень широким набором самых разнообразных направлений.

Больше всего представлено изображений богов. Они разного размера, цвета и форм.

Почти все боги очень музыкальны. Они играют на музыкальных инструментах, танцуют.

Металлы являются наиболее подходящим материалом для сохранения своих творений в веках. Однако, до нас сохранились некоторые предметы сделанные из дерева.

Шкатулка несколько пострадала от времени, но и сейчас видно, насколько мастерски она выполнена.

Размерами фигуры тоже отличаются. Есть множество небольших творений.

Деревянные рельефы вырезаны довольно условно, мало деталей. Можно только догадываться, что именно имел в виду автор.

Рядом резьба по слоновой кости с потрясающей детализацией. Видимо, качество зависит и от материала.

Некоторые предметы из оборудования храмов. Это светильник.

Металлическая дверь, очень тонкий рисунок узора.

Некоторые изображения просто поражают богатством красок. Сначала даже непонятно, что именно нарисовано, просто радуга какая-то.

Подойдя поближе можно разглядеть всю сложность рисунка. Множество мелких деталей и узоров.

Безусловно, большая часть произведений индийских и любых других старых мастеров относилась к религиозной тематике.

Именно там были сконцентрированы основные финансовые потоки и именно там можно было создавать наиболее сложные и трудоемкие произведения.

Только церковь могла себе позволить делать предметы для своей деятельности из любых материалов и любых размеров. Хоть из золота.

Не все боги добрые и щедрые. Есть и злобные.

Перспектива, натуральность — это всё не про богов. Множество рук и ног, многочисленные цвета, иногда вообще не понятно, что именно перед глазами.

Москва, февраль 2026

Очень часто мы воспринимаем далекую страну через массу стереотипов. При ближайшем рассмотрении оказывается, что всё не так просто и однозначно.

Мусульманские страны лишены живописи, человека нельзя изображать. Тем не менее в музее представлены образцы именно иранской живописи.

Образцов довольно много, были эпизоды в жизни страны, когда картины рисовались в больших количествах.

При осмотре экспозиции меня непрерывно преследовала мысль, что все картины рисовались с одного образца. Вероятно, таковы были законы жанра, или красоты.

Кроме картин, естественно, вы увидите многочисленное оружие. Воевать человек во все времена любил больше, чем рисовать картины.

Поражает своей детализацией чеканка.

Были бытовые предметы для простого человека, но эти кувшины предназначались для потребителя с финансами выше среднего. Сколько времени было потрачено на эти рисунки? Мастер сидел и ударами молотка создавал всё это из точек.

Кое-что попроще. Для обычного использования.

Образец каллиграфии 18 века и художественное произведение 19 века. Без каллиграфии представить себе арабскую вязь даже как-то не получается.

Расписывать фарфор синим умели не только в Гжели.

Во всем мире людям всегда нравился фарфор, особенно расписанный. Поэтому во всех частях мира этим занимались.

Интересно, этим когда нибудь пользовались или они просто стояли в разное время в разных шкафах для украшения.

Ковры и посуда — всё это нам близко и знакомо.

Помимо ковров есть образцы изразцов. Это древнее занятие. Ещё в Вавилоне стены были украшены изразцами.

Это уже ковры из Афганистана. Вроде другие, а вроде и похожи. В принципе, что может быть изображено на ковре, кроме геометрических узоров и растений. Ковры могли быть сделаны из шерсти, а можно и из шёлка. Очень трудоёмкая работа. Кстати, некоторым коврам не одна сотня лет, а цвет сохранился практически в первоначальном виде.

Очень похожие между собой изделия из металла из соседних стран.

Представьте себе, всё это создавалось не лазерной гравировкой, а руками. Всё изображение состоит из точек. Каждая точка — один удар. Сколько раз нужно было постукать, чтобы получить замысловатый узор? И кстати, ошибаться было никак нельзя.

Москва, февраль 2026