Пушкинский музей — явление уникальное, по крайней мере для России. Здесь есть всё. Это не картинная галерея, не музей Востока, здесь не специализируются на греческой скульптуре или вавилонской архитектуре, здесь есть всё понемногу. Попав в этот музей можно получить представление о всей истории развития искусства в мире. Не больше и не меньше.
Купить билеты в кассе невозможно, покупайте через интернет. Вход осуществляется по сеансам, как написано в билете. Не пытайтесь проникнуть раньше, не пустят. Не просто попасть в музей, но поверьте, оно того стоит.
Музей большой, в нём запросто можно провести целый день, и даже не один. Будьте готовы к тому, что большую часть коллекций составляют копии из гипса. Это не хранилище сокровищ, это учебный центр и информационная копилка. Музей даёт возможность посмотреть на то, что хранится за многие километры от нас.
Впрочем, если не знать, что перед вами копии, то никаких отличий от настоящей бронзы или мрамора можно и не заметить.
Качество проработки деталей находится на уровне оригинала. Вы увидите именно то, что автор планировал показать зрителю.
Размеры тоже соблюдены, никакого обмана.
В итоге, если не видно разницы, получается, что вы имеете возможность посмотреть на произведения искусства всего мира, не выезжая за границы родного государства.
Часть экспозиции незыблема и стоит на своём месте многие лета, но что-то меняют. Это касается в первую очередь живописи. Я дважды побывал в музее и убедился в этом.
Кому-то это может не понравится, мне это вполне подходит. Мне удалось посмотреть незнакомые ранее картины, для кругозора это полезно.
К тому же, основная площадь музея отведена под скульптуру и архитектуру, изменения в процентном отношении к площади музея незначительные. Это понятно, картине места нужно намного меньше, чем статуе, да и древние наши предки предпочитали скульптуру живописи. Начнём осмотр с греческого зала.
Росписи на стенах или амфорах нельзя назвать реалистичными, однако, статуи и барельефы вполне правдоподобны. Невольно закрадывается мысль о вторичности живописи в Греции.
Специальный зал отведён под работы Микеланджело. Фундаментальный труд с потрясающей детализацией.
Италия вообще занимает значительные пространства в музее. Очевидно, что вклад Италии и в древнее искусство, и в искусство эпохи Возрождения очень велик. К тому же, греческое искусство находится значительно дальше от нас во времени. Это серьёзно уменьшило шансы греческой скульптуры добраться до нас в целости и сохранности.
Никак невозможно обойтись без церковной страницы в жизни творческих людей. Это вполне объяснимо, в средние века церковь была самым платёжеспособным заказчиком. Странно было бы предположить, что она не диктовала свои условия для создания произведений искусства.
Украшение храмов, сопровождение религиозных обрядов — всё могло быть и утилитарным, и высокохудожественным. Только вот простая вещь не произведёт на человека должного впечатления, посетителя нужно подавить торжественностью и необычностью. Тогда намного проще становится верить в что-то высокое и немыслимое.
В ход шло всё, что есть в наличии: золото, мрамор, бронза. Для работы привлекались самые лучшие кадры — не для себя же, всё на благо веры. Кстати, почаще обращайте внимание на потолки и прочие детали помещений музея. Это здание само по себе красиво, без всяких экспонатов.
Москва, февраль 2023.